Poésie Sonore

17.11. - 23.12.2010


Henri Chopin 
Carola Dertnig 
Aloïs Godinat 
Joan Jonas 
Tobias Kaspar

Carola Dertnig: DégueulasseCarola Dertnig: Paravent with twelve CollagesAloïs Godinat: Gratte DosAloïs Godinat: Gratte DosJoan Jonas: UntitledHenri Chopin: EnluminureHenri Chopin: Typewriter poemsHenri Chopin: EnluminureJoan Jonas: Seahorse 1Tobias KasparHenri Chopin: Typewriter poems

Poésie Sonore

with Henri Chopin, Carola Dertnig, Aloïs Godinat, Joan Jonas, and Tobias Kaspar

November 17 – December 23, 2010

Opening: Tuesday, November 16, 2010 7 p.m.
 

At the beginning of the last century, „Poésie sonore“, sound poetry, emancipated itself
with an air of self-evidence from the common use of language – to describe, name, or
express something. What it could not so readily rid itself from was the script and the
problem of visual representation of sounds. Kurt Schwitters declared the alphabet to be
deficient, and struggled to develop an adequate notation for sounds. „Better than to read
is to hear the sonata“, he remarked on his „Ursonate“. Yet he didn’t find a solution to this
problem.

For Henri Chopin, born 35 years later, very different resources were available for
developing sound poetry. He was one of the first to test new modes of poetry with means
of electro-technical recording equipment. He used the technical innovations to
demonstrate that not only the voice, but the whole human body can „talk“, make sounds
and, thus, create poetry. However, scarce possibilities to transfer these to scripts and the
common forms of writing stood in his way. They reduced sound poetry’s potential,
diverged poetry from the human voice, and from the human body. Thanks to a variety of
experiments he invented new methods for recording/writing.

Still, the performativity of language is not a specific of avant-garde forms of literature,
quite the contrary. Already since the mid 20th century but no later than the 1990s,
speaking is no longer primarily perceived as something that describes actions, but as
action itself, as performance.

The exhibition Poésie Sonore unites artistic positions which, despite great varieties with
regards to the media, approach, and generation – one can note something in common.
Beside works and archive materials from Henri Chopin and drawings of performance
artist Joan Jonas collages by Carola Dertnig will be presented. The young Swiss artists
Aloïs Godinat and Tobias Kaspar are represented with sculptures and photographies, in
which – in their process of production – performative processes are immanent and
present.
 

The exhibition is supported by LEITNER PERSONALMANAGEMENT AT WORK GmbH. 


 

Poésie Sonore

mit Henri Chopin, Carola Dertnig, Aloïs Godinat, Joan Jonas und Tobias Kaspar

17. November – 23. Dezember 2010

Eröffnung: Dienstag, 16. November 2010 19 Uhr

Die „Poésie sonore“, die Lautpoesie, befreite sich zu Anfang des vorigen Jahrhunderts mit
großer Selbstverständlichkeit von dem gängigen Gebrauch von Sprache – etwas zu
beschreiben, benennen oder auszudrücken. Wovon sie sich nicht ohne weiteres befreien
konnte, war die Schrift und das Problem der visuellen Darstellung von Lauten. Kurt
Schwitters erklärte das Alphabet für mangelhaft, mühte sich ab eine angemessene
Schreibweise für Laute zu entwickeln. „Besser als zu lesen ist die Sonate zu hören“,
bemerkte er zu seiner Ursonate. Eine Lösung für das Problem fand er jedoch nicht.

Dem 35 Jahre später geborenen Henri Chopin standen für seine Entwicklung der
Lautpoesie ganz andere Mittel zur Verfügung. Als einer der ersten erprobte er neue
Poesieformen mittels elektrotechnischer Aufnahmegeräte. Er nützte die technologischen
Neuerungen um deutlich zu machen, dass nicht nur die Stimme, sondern der ganze
Körper des Menschen „spricht“, Laute und somit auch Poesie erzeugen kann. Die
spärlichen Übertragungsmöglichkeiten in die Schrift und die gebräuchliche Form des
Aufschreibens standen Chopin im Weg. Sie reduzierten das Potenzial der Lautpoesie,
entfernten die Poesie von der menschlichen Stimme, vom menschlichen Körper. In
verschiedenen Experimenten erfand er neue Aufzeichnungsmethoden.

Doch die Performativität von Sprache ist kein Spezifikum avantgardistischer
Literaturformen. Im Gegenteil. Bereits seit der Mitte des 20. Jahrhunderts, spätestens
aber seit den 1990er Jahren wird das Sprechen allgemein nicht mehr vorrangig als
etwas, das Handlungen beschreibt, sondern selbst als Handlung, als Performance
wahrgenommen.

Die Ausstellung Poésie Sonore vereint künstlerische Positionen, in denen sich bei großen
Unterschieden der Medien, Ansätze und Generationen Gemeinsames feststellen lässt.
Neben Arbeiten und Archivmaterial von Henri Chopin und Zeichnungen der
Performancekünstlerin Joan Jonas werden Collagen von Carola Dertnig präsentiert. Die
jungen Schweizer Künstler Aloïs Godinat und Tobias Kaspar sind mit Skulpturen und
Fotografien vertreten, in denen der Herstellungsakt und performative Prozesse
mitgedacht und mitgezeigt werden.

Die Ausstellung wird unterstützt von LEITNER PERSONALMANAGEMENT AT WORK GmbH.