Brand New You're Retro

18.9. - 6.11.2010


Matthias Dornfeld
Lone Haugaard Madsen
Scott Olson
Michael Part
Dan Rees
Florian Schmidt
Tobias Zielony
 Matthias Dornfeld: Untitled (Henriette)Florian Schmidt: Last sentence (possible articulation)Tobias Zielony: Elf-1Scott Olson: UntitledDan Rees: Short Stories 6Dan Rees: Short Stories 8Michael Part: NachtlichtMichael Part: NachtlichtDan Rees: Short Stories 1

Brand New You’re Retro

with Matthias Dornfeld, Lone Haugaard Madsen, Scott Olson, Michael Part, Dan Rees, Florian Schmidt, and Tobias Zielony

September 18 – November 6, 2010

Opening: Friday, September 17, 2010 7 pm
 

Brand New You’re Retro is the title of the first show in Andreas Huber gallery’s new
exhibition space in Schleifmühlgasse. Is this an ironic comment on the new location? Not
only. Rather, with this phrase the exhibition points out a trend, which is noticeable in
numerous artist positions today. New and old blend in contemporary work in manifold
ways, the relation between past, present and future is discussed elaborately, and a topic
in art. Brand New You’re Retro demonstrates how in 2010 long-known forms and minor
clichés can be revitalized.

The series Short Stories by Dan Rees (born in 1982) for instance is developed exclusively
with found material: eight book covers of Albert Camus’ “The Fall” published by Penguin
Books, diverse photographic footage and cut-out letters from newspapers with which Dan
Rees sticks his name on top of the author’s. Rees does not distance himself from so-
called originals, neither from the canon and classics of world literature nor from visual
arts. On the contrary: He applies their works, adopts their style. What we are presented
is a game of references, recourses and repetitions. With great curiosity Rees questions
the meaning of authorship and signature, particularly within the context of conceptual
art. And asks: how does the perception of a (his) work shift – then, today and tomorrow?

Also Florian Schmidt’s works are developed by reuse and recycling of existent materials.
He sews pieces of canvas together, paints over old layers of paint, manipulates and
transforms pictures to sculptures and back again. Schmidt relates classic abstract
vocabulary and expressive style to practical realisation, to the reality of objectivity, and
transfers this to a haptic-processual materiality.

Brand New You’re Retro presents dedicated dialogues between historic and contemporary
art, between individual stories and social topics, and not least between different media
and materials. “I take a small piece and make it breathe”, Tricky states in the song
“Brand New You’re Retro”, released in 1995. Within the framework of this exhibition the
phrase seems to be gaining in importance.
 

Brand New You’re Retro

mit Matthias Dornfeld, Lone Haugaard Madsen, Scott Olson, Michael Part, Dan Rees, Florian Schmidt und Tobias Zielony

18. September – 6. November 2010

Eröffnung: Freitag, 17. September 2010 19 Uhr
 

Brand New You’re Retro lautet der Titel der ersten Ausstellung in den neuen Räumen der
Galerie Andreas Huber in der Schleifmühlgasse. Ein selbstironischer Kommentar zum
neuen Standort? Nicht nur. Vielmehr verweist die Ausstellung mit diesem Satz auf eine
Tendenz, die sich heute in zahlreichen künstlerischen Positionen beobachten lässt. Das
Neue und das Alte vermischen sich in aktuellen Werken auf vielfältige Weise, das
Verhältnis von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft wird ausführlich diskutiert und
Gegenstand der Kunst. Brand New You’re Retro zeigt, wie sich 2010 in altbekannte
Formen und kleine Versatzstücke neues Leben einhauchen lässt.

So entsteht die Serie Short Stories des 1982 geborenen Dan Rees ausschließlich aus
vorgefundenem Material: acht Buchcover von Albert Camus „The Fall“, erschienen bei
Penguin Books, diverses Fotomaterial und aus Zeitungen ausgeschnittene Buchstaben,
mit denen Dan Rees seinen Namen über den des Autors klebt. Rees geht nicht auf
Distanz zu sogenannten Originalen, seien es Klassiker der Weltliteratur oder der
bildenden Kunst. Im Gegenteil. Er verwendet ihre Werke, eignet sich ihre Handschrift an.
Es präsentiert sich uns ein Spiel aus Bezügen, Rückgriffen und Wiederholungen. Mit
großer Neugier befragt Rees die Bedeutung von Autorschaft und Signatur, vor allem im
Zusammenhang konzeptueller Kunst. Und: wie verändert sich die Rezeption (s)eines
Werks zwischen damals, heute und morgen?

Auch Florian Schmidts Arbeiten entstehen aus der Wiederverwendung und
Neuverwertung von bereits Vorhandenem. Er näht Stücke von Leinwand zusammen,
übermalt alte Farbschichten, manipuliert und transformiert Bilder zu Skulpturen und
wieder zurück. Klassisch abstrakte Formensprache und expressiver Ausdruck werden von
Schmidt mit der praktischen Umsetzung, mit der Realität von Objekthaftigkeit in
Beziehung gesetzt und in eine haptisch-prozessuale Materialität übertragen.

Brand New You’re Retro zeigt engagierte Dialoge zwischen historischer und
zeitgenössischer Kunst, zwischen persönlichen Geschichten und gesellschaftlichen
Themen und nicht zuletzt zwischen verschiedenen Medien und Materialien. „I take a small
piece and make it breathe,“ sagt Tricky in dem 1995 veröffentlichten Song „Brand New
You’re Retro“. Im Kontext dieser Ausstellung scheint der Satz wieder an Bedeutung zu
gewinnen.